Мастер-класс по созданию картин из шерсти своими руками

Подготовка к процессу

Для того чтобы создавать из шерсти пейзажи и картины других жанров, изначально понадобится совсем немногое. Часть инструментов и расходников наверняка найдётся дома, а всё, чего не хватает, можно купить даже в неспециализированных магазинах. При этом первый набор пригодится и в будущем, нужно только добавлять необходимые для новых изделий элементы. Для начала рисования понадобятся:

1. Рамка. Ее можно сделать своими руками, но в начале опытов по рукоделию лучше приобрести готовую. Вполне подойдет, например, фотографическая. Размер ее не так важен, но в первый раз не следует ориентироваться на большие параметры.
2. Вискозная ткань. Она станет основой, на которой и будет располагаться материал поделки. Размер определяется параметрами рамки. Вместо вискозы можно взять флизелин.
3. Маникюрный пинцет. Он необходим для размещения небольших частиц шерсти, а также для подравнивания мелких деталей.
4. Канцелярские зажимы небольшого размера для фиксации. Подойдут и обычные скрепки.
5. Ножницы. Некоторые специалисты советуют использовать маникюрные. На самом деле требований к этому инструменту два — не слишком большой размер и хорошая режущая кромка. Если в процессе создания картины будет участвовать ребенок, ножницы должны быть для него безопасны (например, иметь закругленные кончики). Взрослые могут использовать канцелярский нож.
6. Клей. Лучше всего подойдет клей-карандаш. Его сухой след будет незаметен на произведении. С приобретением опыта можно применять и другие виды клея.
7. Утюг. Хорошо, если он будет иметь различные режимы.
8. Чистый лист бумаги (для прокладки между рисунком и утюгом).
9. Мыло, фетр, шелк, лак для волос (по необходимости и при желании) и, конечно же, шерсть.

Заранее нужно приготовить и образец, по которому будет создаваться картина. На начальном этапе занятий не стоит гнаться за сложностью и разнообразием, лучше всего выбрать простое изображение.

Видео

Как «рисовать» шерстью

Как перенести рисунок на флизелин

Как смешивать шерстяные «краски»

МК для новичков: Сиреневые травы

Мастер-класс «Весна»: Шерстяная живопись для начинающих

Мастер-класс «Закат»

Мастер класс: Котик

Как нарисовать шерстью мак?

Смотрите также:

• Как сделать войлочную игрушку, или фелтинг для начинающих

Выбор шерсти

Технология фелтинга (то есть валяния шерсти) позволяет создавать не только картины, но и игрушки, одежду, различные декоративные аксессуары. К основному материалу здесь всегда предъявлялись определенные требования. Со вниманием к подбору шерсти нужно подходить и на начальном этапе обучения секретам искусства. Для живописи хороши такие виды шерсти:

1. Сливер. Нить ее не имеет остевых волосков. Классический цвет — белый.

2. Овечья мериносовая — тонкая, мягкая, однородная. Отличается упругостью и завитками. Хороша для акварельных вариантов, создания переходов и мелких деталей.
3. Новозеландская — прочная и волнистая. Белоснежная. Для некоторых может оказаться важным то, что она является гипоаллергенной.
4. Мохер — шелковистая и простая в применении. Ворсинки у нее длинные.
5. Кардочесаная вата — благодаря своей структуре используется для придания поделке вида акварельного рисунка.
6. Троицкая — скорее для игрушек, чем для картин, но зато подобрать ее можно практически любого цвета. Хороша для работы под живопись маслом.
7. Семеновская — прекрасно поддается валянию. Представляет собой смесь ангорской и австралийской шерсти. Цветовая гамма для выбора также богата.

Что являет собой техника сухого валяния?

Незамысловатый вид работы с шерстью приобрел огромную популярность среди современных мастеров ручного рукоделия. Такое направление художественного творчества дает возможность умельцам создавать объемные игрушки, разнообразную бижутерию, теплую, удобную обувь и одежду.

Каждый желающий, абсолютно не владеющий техникой сухого валяния человек, вникнув в технологию изготовления, сможет самостоятельно создать яркие настенные панно, необыкновенной красоты картины и многие другие необычные, порой уникальные вещи.

Преимуществом овечьей шерсти является то, что чешуйки ее волосков открыты. Именно такая чешуйчатость помогает им хорошо сцепляться друг с другом (сваливаться).

Основные этапы техники фелтинга:

• отщипнув от шерсти небольшой пучок, потрите его между ладонями и скрутите в плотный цилиндр или комок;
• внутрь воткните специальную толстую иглу и двигая ее ритмично к внешним стенкам, уплотняйте изнутри. Затем поменяйте иглу на более тонкую и работайте дальше, прорабатывая детали. Вы уплотните будущее изделие изнутри, одновременно выравнивая поверхность и создавая рельеф;
• чтобы процесс шел быстрее, профессионалы советуют работать одновременно несколькими иглами, соединенными в пучок, а внутрь комка можно положить сливер или кусочек поролона. При этом вы сэкономите более дорогую шерсть;
• продолжайте валяние до тех пор, пока не заметите, что форма шерсти, ее внешний вид и плотность больше не меняются при нажатии. Заканчивая работу, отшлифуйте поверхность.

Этапы работы

Сейчас несложно найти мастер-класс по картинам из шерсти. Своими руками с его помощью можно создать вполне качественные произведения. Основные правила творчества усвоить довольно легко. Они пригодятся и в будущем при работе над более сложными композициями. Эти правила таковы:

1. Рамку разобрать на составные части.
2. Вискозу закрепить на основе рамки с помощью скрепок или зажимов.
3. Нарезать (нащипать) шерсть для главного фона рисунка. Выложить ее на ткань, закрепляя с помощью клея. Желательно, чтобы кончики немного выходили за пределы основы.
4. Если в распоряжении имеется шерсть разных тонов, то более темные пряди следует использовать по краям.
5. Как только основа высохла, ее через бумагу следует пару раз прогладить теплым утюгом.
6. Далее создается сам рисунок. Утюг используется после выкладывания каждого элемента картины. Также после каждого шага лишняя шерсть удаляется при помощи ножниц.
7. Время от времени нужно накладывать на картинку стекло от рамки. Так можно лучше заметить огрехи, а шерсть плотнее ляжет на основу.
8. Если важен объем, то шерсть перед выкладкой можно скатывать в ладони. Но делать это нужно в одном направлении.
9. По завершении процесса вновь следует применить утюг.
10. Затем готовое произведение зажимается под стеклом, а выступающие за его границу нити обрезаются.
11. Теперь остается собрать рамку и полюбоваться окончательным результатом.

Подобным образом создаются не только легкие картины из шерсти. Для начинающих, конечно, важны простота и доступность технологий. Следует помнить, что основные принципы самого творчества здесь те же, что и при обычном рисовании, только носителем цвета выступают не краски на бумаге или холсте.

Какие инструменты и материалы понадобятся, чтобы сотворить чудесную картину из шерсти

Что считают рисованием шерстью? Это послойное наложение волокнистого материала, в результате получается изображение из разноцветных прядей. Работа в технике рисования шерстью ведётся поэтапно, начиная с заднего плана и заканчивая нюансами переднего плана.

Получаются полноцветные объёмные изображения

Волокна ничем не скреплены между собой, как и в технике валяние

Мы наблюдаем многослойный рисунок, который располагается между стеклом и задником

Для задника подойдёт ДВП (оргалит) с тканевой основой. Продаются готовые клип-рамы, используемые обычно для фото и включающие в себя стекло, оргалит и зажимы.

Для «шерстяных» художников нужен ряд материалов и инструментов:

• подбор сюжета: в зависимости от тематики будущего рисунка, выбирают цвета непряденной шерсти;
• удобные небольшие ножницы;
• обычный пинцет;
• стекло, задник или готовая клип-рама;
• флизелин или ворсистая ткань на подложку.

Чтобы картина впечатляла, её обязательно оформляют в багет

Шерсть очень послушна и не требует особенного мастерства, как это могло показаться при рассмотрении красивых работ. Навыки обращения с волокнами нарабатываются очень быстро. Шерсть приобретают в виде лент или кардочеса.

Лента, или топс – ничто иное как уже расчёсанная шерсть, с расположением всех волокон в одну сторону. Кардочес можно охарактеризовать как шерстяную вату: волокна изгибаются в любом направлении, внешне напоминая руно.

Кроме желания творить и выше обозначенного инструментария нужно выделить на своё творчество немного времени

От простого к сложному

Этот путь прошли и ныне широко известные художники (например, Нина Мазырева). Будучи сотрудницей реабилитационного центра для детей и подростков с ограниченными возможностями, женщина искала новые формы работы с ними. А теперь на ее выставки приходит множество людей.

Утро в зимнем лесу

Специалисты считают, что работы Нины Мазыревой дышат настоящей жизнью. Больших высот она достигла именно в изображении живой природы, работая в стиле акварели. Дает она и уроки мастерства. На их основе ученики успешно продвигаются в своем творчестве, развивая идеи мастера. Каждый художник вносит в тему что-то свое. И акварель набирает популярность. Вот один из вариантов пошагового мастер-класса по картинам из шерстяной акварели:

1. Основу протереть влажным мылом.
2. Разместить на ней нити белой шерсти.
3. Небо сформировать, выкладывая сначала горизонтально, а потом вертикально голубую шерсть.
4. Справа вверху разместить скатанный белый кусочек, добавив на него чуть синих (голубых) ниток. Это будет спрятавшееся за облаками солнце.
5. Подготовить скрученные жгутики для веток и деревьев. Нанести их на рисунок.
6. Снег на деревьях сделать, очень мелко нарвав или нарезав шерсть (так будет объемнее). Под него можно заправить немного маленьких красных катышков — получится рябина.
7. При умении и желании можно попробовать добавить к рисунку какое-нибудь животное или птицу. Картина «задышит».
8. Закрепить изображения, сбрызнув (не увлекаясь) лаком.

Валяние картин из шерсти благодаря тому эффекту, который дает многослойная фактура, позволяет достигать глубины изображения. Природа на них выглядит действительно живой.

Красивый Котик-Котофей

В шерстяном искусстве любое движение кисточки с краской заменяет накладывание нитей. Но усидчивость и неторопливость позволяют добиться высокой художественности даже в непростых изображениях. Хорошим примером могут быть рисунки животных. Вот как можно сделать кота:

1. Основа делается белой. Нити выкладываются вертикально. Вверху они должны несколько расходиться к бокам.
2. Затем добавляются голубые или зеленые оттенки. Особенно важно это сделать внизу и по бокам. Сверху — немного коричневого цвета.
3. Сама фигура кота формируется черными нитками.
4. «Пушистости» можно достичь щипанием прядей. Она должна увеличиваться от центра к краю фигуры.
5. Черный фон тела можно разбавить синим, серым, коричневым. Грудь можно осветлить белым или голубым.
6. Уши нарезаются белыми и черными нитками.
7. Передние лапы делаются более светлыми. Их нужно формировать поверх тела.
8. Задние лапы нужно сделать более темными.
9. Для создания мордочки нужно выложить густую белую прядь, суженную посередине. Оттенить ее можно коричневым.
10. Нос и рот сделать из мелкой черной шерсти.
11. Глаза — столь же мелкая желтая основа. Зрачки — черные. При желании глаза можно оживить белыми бликами.
12. Ресницы, усы и когти сделать из скрученных нитей.

Возможности шерстяной акварели

Развитие живописи в наше время характеризуется появлением новых техник, позволяющих создавать необычные картины. Сегодня можно легко приобрести войлок разнообразного цвета, который отлично подходит для создания настоящих шедевров в технике шерстяная акварель. Применяя шерстяные волокна разнообразных цветов, можно создавать:

• абстрактные рисунки;
• портреты;
• натюрморты;
• пейзажи.

Источник: furnilux.ru