Когда мир моды призывает к ответственному потреблению, рациональности и бережному отношению к природе, минимализм становится одной из ведущих тенденций в интерьере. Его восточная разновидность продолжает вдохновлять дизайнеров и архитекторов всего мира, во многом потому, что японский минимализм — это не просто стиль, а мировоззрение.
Пустота как основа японского минимализма
Одной из важнейших особенностей японской архитектуры как традиционной, так и современной, является наличие больших объемов пустого пространства. Отношение к пустоте, пустому пространству на Западе и на Востоке существенно отличается, однако современные стили мировой архитектуры активно используют концепт пустоты, например, минимализм и постмодернизм.
Пустота в современном японском минимализме связана с древними религиозными представлениями и идеями Дзэн, она сакральна, а значит, наделена смыслом. В национальной религии японцев — синтоизме — существовало особое отношение японцев к природе и к пустоте, связанное с обожествлением рек, гор, животных, растений и деревьев.
В синтоизме имелось священное пустое пространство перед храмом, где, как считали люди, обитали боги. Такое место огораживалось соломенной веревкой и засыпалось белой галькой; здесь верующие возносили молитву и приносили в жертву богу рис или рисовое вино. То есть пустое пространство обладало сакральным смыслом, являлось священным местом. Оно не воспринималось как отсутствие, недостаток, а, наоборот, заключало в себе божественное присутствие.
Японский минимализм также восходит к идеям дзэн-буддизма. «Согласно доктрине дзэн, реальность — это отсутствие действия, пустота — это истина, а высший смысл всего — это нечто грандиозное и неподвижное».
«Токонома», «сёдзи»
В одной стене обязательно устраивают нишу «токонома» — это эстетическая часть дома, в которую хозяева помещают любимые вещи или памятные ценности. Ваза с цветами или книга, икебана или статуэтка.
Считается, что предметы, расположенные в «токонома», несут определённые ощущения человеку. Предметы в ней располагают двумя группами, которые имеют определённый символический смысл. Если в нише расположено нечётное количество предметов, то группа несёт органическое чувство. Если расположено чётное количество предметов, то — дисциплинирующее.
Для Японии характерен подвижный декор. Он постоянно меняется в зависимости от сезона. В «токонома» композиция также изменяется.
Одной из узнаваемых деталей интерьера Страны восходящего солнца является «сёдзи» — перегородка, которая представляет собой клетчатую раму из лёгких деревянных планок. Она передвигается горизонтально в пазах, сдвигаясь то в одну сторону, то в другую.
По мере необходимости их можно вынуть. Перегородки в традиционном жилище японцев заменяют окна и двери, отделяют жилую часть от веранды. С наружной стороны «сёдзи» оклеены полупрозрачной бумагой.
Эстетические принципы ваби и саби
Дзэн пришел в Японию в XII в. и оказал большое влияние на различные аспекты японской жизни — не только на духовную жизнь самураев, но также на художественное выражение жизни образованными и культурными слоями общества. Основные эстетические принципы дзэн — ваби и саби — можно сформулировать как «красоту простоты» .
Ваби в действительности означает «бедность»; быть бедным, значит не зависеть от мирских вещей — богатства, власти, репутации — и в то же время чувствовать присутствие некоего внутреннего неоценимого сокровища, находясь вне времени и общественного положения, — вот что составляет сущность ваби.
Саби состоит в неотесанной естественности или архаическом несовершенстве, явной простоте или легкости исполнения, богатстве исторических ассоциаций (которые, однако, могут не всегда присутствовать).
Таким образом, дзэн привнес в японское искусство отсутствие равновесия, асимметрию, бедность, саби и ваби, упрощение, одиночество. Идеи такого рода составляют самую яркую и характерную особенность японской культуры.
Текстиль
Японское помещение лишено напыщенности. Привычные для европейцев ламбрекены и присобранные шторы с гардинами – это нонсенс. Минимализм, вот что требуется для оформления интерьера.
Вместо стандартных дверей/окон традиционно используются сёдзи — особая бумажная перегородка
Японские занавеси – это стилизованные тканевые экраны, гармонирующие с совершенной «пустотой» окружающего пространства и большими окнами. Штора представляет собой ровный отрез ткани, зафиксированный в строго вертикальном положении жесткой вставкой. Дизайнеры для японских штор используют более характерное название: панельная занавесь.
Панельная занавесь
В качестве основы для изготовления текстиля японский дизайн разрешает использовать шелк, гобеленовую ткань, дамаст, парчу. Текстиль может быть дополнен, как ярким принтом или крупным рисунком, так и быть однотонным полотном, регулирующим поступление дневного цвета.
Современный японский интерьер может дополняться такими вот тематическими картинами
Характерно тканевое оформление и для ширм фусума. Такие перегородки могут быть украшены картинами цветущих садов сакуры или изображениями из жизни покорных гейшей и воинственных самураев. Перегородки разделяют пространство и идеальны для современных квартир-студий.
Фусума украшается традиционными рисунками
Также могут изображаться сцены из японского эпоса, мифические существа, легендарные воины
Архитектура пустоты. Центр
В архитектуре Японии это проявилось в том, что японцы не боялись пустоты, свободного пространства при конструировании своих сооружений. И внутри, и снаружи присутствует пустота. В японском доме именно акценты на единичные художественные произведения оформляли пространство комнаты и имели особый философский смысл, который хотел придать своему жилищу хозяин. В феодальный период появилась идея красоты пустого пространства. Она распространилась не только в архитектуре, но и в литературе, и в живописи, влияла на образ жизни японцев. Считалось презренным и безвкусным иметь много вещей, говорить много слов.
Ч. Дженкс — английский критик архитектуры — исследовал термин «постмодернизм» в современной архитектуре. Он отмечал, что в архитектуре постмодернизма происходит возвращение к отсутствующему центру. Архитектурный ансамбль или произведение искусств исполняется таким образом, чтобы все элементы были сгруппированы вокруг единого центра, но место этого центра — пусто. Интересно, что принципы, сформулированные современным критиком архитектуры Ч. Дженксом, легко можно сравнить с традиционными чертами японской культуры и архитектуры.
В западной традиции пустота часто имеет негативное значение (как бедность, одиночество, опустошенность, недостаток чего-либо), поэтому она выступает, скорее, как основа хаоса, синоним небытия. «Философия небытия — это в целом новая для европейцев философская парадигма, восточной же культуре она более близка: индуистское великое растворение мира и его проявление — День и Ночь Брамы; беззвучные, невидимые, глубочайшие врата рождения мира — Дао у китайцев. Философия небытия предлагает нетрадиционный взгляд на мир и рисует непривычную картину мироздания»
Выбор цвета оформления
Предпочтительные цвета у интерьеров японских стилей:
- бежевый;
- песочный;
- кремовый;
- спокойный желтый;
- белый (не ослепительный);
- молочный;
- приглушенный красный;
- бордовый;
- черный (особенно для надписей, иероглифов);
- коричневый (от темного до светлого);
- розовый воплощен в цветах сакуры;
- зеленый природный – в бамбуке.
Обратите внимание! Японский стиль в интерьере диктует главное правило – использовать не больше 3-х базовых цветов, характерных японскому стилевому направлению.
Мягкие оттенки в кухонном интерьере по-японски Источник trizio.ru
Японский минимализм
Стремление к пустоте в современной архитектуре выразилось в минимизации формы, то есть в геометризации и отказе от декора, и, как вариант, в примитивизации, то есть в упрощении формы. Особую популярность завоевывает стиль минимализм. История минимализма начинается в Японии, именно японский минимализм зародил основные принципы современного направления, такие как использование натуральных материалов и небольшого количества мебели. Сегодня минимализм стал одним из самых популярный направлений, но, несмотря на свою внешнюю простоту, остается достаточно дорогим удовольствием.
Основой для минимализма на Западе стал в начале века геометрический абстракционизм П. Мондриана и группы Де Стейл. Минимизация формы привела к абстрактности, отходу от образности в изобразительном искусстве, а затем была перенесена в сферу средового дизайна и архитектуры. Идеи минимизации формы, лишенной декора, были подхвачены функционалистами, и форма стала упрощаться из соображений утилитарности.
Поскольку в широком смысле слова минимализм — это редуцирование формы, отметим, что поэтому в нем ценится пустота, отсутствие, а не присутствие объектов (отсюда роль белого цвета как пустоты в минимализме). Минималистский интерьер стремится к «развеществлению» и служит фоном для человека.
Япония у вас дома
Чистая стилизация не в моде, современный интерьер стремится рассказывать индивидуальные истории и использовать только отдельные черты и элементы стилей. Восточный минимализм может стать хорошей интерьерной базой или пикантной «приправой».
Чтобы настроить интерьер на восточный лад, потребуется отказаться от изобилия декоративных элементов и изобилия в принципе. Мебель только самая необходимая и эргономичная, бытовая техника прячется. В идеале и отделка и начинка должны быть выполнены из натуральных материалов. Важен элемент тактильности, поэтому шероховатости и неровности в духе ваби-саби приветствуются.
Японский минимализм не любит творческого беспорядка, а любит чистоту, дисциплину в отношение к вещам и спокойствие. Поэтому подходит не всем. Даже если нравится концептуально и кажется хорошим выбором в теории, этот стиль может оказаться неудобным в быту решением, особенно для больших семей с детьми.
На стенах приживется декоративная штукатурка, бумажные и текстильные обои, на полу древесина. Цветовая гамма сдержанная, натуральная. Стены, как правило, светлые, часто белые, ведь белый цвет — синоним пустоты.
Настроение зададут стилеобразующие элементы: низкая мебель, бумажные светильники, раздвижные межкомнатные перегородки, ширмы, татами, грубоватый натуральный текстиль, состаренная керамика в стиле ваби-саби и комнатные растения, особенно если это бонсай.
Дизайн в стиле минимализм
Дизайн в стиле минимализм требует выбора минимального количества рабочих цветов. Самая распространенная комбинация — это использование светлых, нейтральных тонов, таких как серые и белые оттенки. Для традиционной японской архитектуры также характерно использование серого цвета, который Кисё Курокава называет «рикю».
Самым важным при создании таких интерьеров является грамотно спланированное пространство, в котором много рассеянного, спокойного света, когда кажется, что светятся сами стены и потолок, много воздуха. Чтобы создавалось ощущение широты и простора, помещение стараются освободить от внутренних перегородок. Большие окна, насыщая пространство светом, соединяют жилье с окружающим миром, делая его частью интерьера.
Потолок, стены, пол
Оптимальный вариант — натяжной однотонный матовый или сатиновый тканый потолок. Широко используются потолочные перекрытия реечного или балочного типа.
Потолок в большинстве случаев делают многоуровневым. Сам он делится с помощью перекладин на геометрические правильные фигуры — квадраты или прямоугольники.
Его выкрашивают в светлые тона, иногда наносят изображения по традиционным репродукциям акварелей спокойных оттенков.
Для оформления стен применяют рулонные покрытия из естественных материалов:
- шёлка,
- пробки,
- рисовой бумаги,
- бамбука.
Они помогают скрыть их неровности. Сейчас покрытия заменяют виниловыми обоями, на которых изображены природные элементы или восточные сюжеты: иероглифы, цветущая сакура, журавли.
Приветствуется также покраска в тёплые светлые тона — песочный, жемчужный, кремовый. На них нередко наносят лаконическую роспись — растущий вверх бамбук, сакура, наклонённые ветви кедра.
Стены могут быть дополнены бамбуковыми панелями или задрапированными однотонной натуральной тканью.
В Японии принято снимать обувь перед входом в дом, таким образом человек показывает уважение к дому. Поэтому полы должны быть приятны для босых ног, тёплые и гладкие.
Всем этим требованиям соответствует натуральное дерево. Настил по традиции жёсткий, кроме обычных деревянных половиц настилают паркет, бамбуковый ламинат или используют природные покрытия (пробковое).
В кухне и коридоре всегда кладут деревянные полы. В других помещениях его покрывают бамбуковыми, сизалевыми коврами, соломенными циновками, татами — матами, состоящими из рисовой соломы и ткани. Ими устилают полы в определённом порядке.
Татами необходимо менять раз в полгода.
Для комнат с повышенной влажностью (кухня, ванная) для настила применяют керамогранит. Цвета пола и панелей гармонируют между собой. Серый пол чудесно смотрится с белыми, а песочный с бежевыми стенами.
Минимализм в интерьере и человек
Мы видим, что осмысление пустоты, красоты пустого ничем не заполненного пространства, приобрело популярность в современной архитектуре Запада. Использование неукрашенных природных материалов в отделке внешних и внутренних интерьеров также сближает минимализм и японскую национальную архитектуру. Такое стремление к пустоте дает человеку ощущение свободы от ненужных излишних вещей, спокойствие, умиротворенность..
Современный человек рассеивается и лишается путей, его утомляет односложность простоты. Однако те немногие, кто ценит вечное, истинное, находят пути внести в свою жизнь осмысленность, духовность, радоваться простоте.
В статье использованы материалы Сытник Вероники Михайловны, кандидата философских наук, доцента кафедры философии Московского авиационного института (национального исследовательского университета).
Геометрические фигуры
Правильные геометрические фигуры – узнаваемая черта стиля; если на потолке нередко можно увидеть квадраты, то форму круга имеют окна, проёмы дверей, зеркала.
Очертания контура круга используют на дверцах встроенных шкафов. В восточной философии круг олицетворяет вечную жизнь и природную гармонию. Этому элементу придаётся большое значение в интерьере.
Источник: